→ Spectacle présenté du 5 au 23 juillet, à 17h15 au Théâtre du Train Bleu (Salle 1).

Fin connaisseur d’opéra dont il a signé plusieurs mises en scène, David Gauchard a axé ces dernières années une partie de son travail autour d’un théâtre documentaire plébiscité par le public. Il conçoit avec sa collaboratrice Emmanuelle Hiron, un nouvel opus dédié au métier de chanteuse lyrique. Il invente une forme hybride, entre opéra documentaire et théâtre musical où les témoignages alternent avec l'interprétation d’arias emblématiques.

→ Spectacle présenté du 8 au 11 juillet, à 10h30 ou 18h, dans le cadre de Vive le sujet ! Tentatives - série 1, au Jardin de la Vierge du lycée Saint-Joseph.

Zoé Lakhnati invite Claudia Atletica, athlète et sculptrice corporelle. Ensemble, elles font du corps un laboratoire de transformation. Claudia incarne la Vierge Marie, Zoé veille comme son garde du corps.
Dans leurs danses, mythes et images glissent, se mêlent et laissent place à l’insaisissable.

→ Spectacle présenté du 9 au 21 juillet, 19h à Villeneuve en Scène (Plaine de l'Abbaye).

Sous un décor suspendu, un univers singulier. Là se tutoient maladresses et prouesses, petits riens et extraordinaire, apparence et faux-semblant. Dans ce vaste Décrochez-moi-ça - antique nom du fripier - tout est possible. Y compris la naissance d’un cirque onirique et intemporel.
Un quatuor poétique et musical fait de bric et de broc, aussi touchant que fascinant.

→ Spectacle accueilli au TMS en octobre 2023.

→ Spectacle présenté du 4 au 25 juillet, 15h45 au Théâtre des Carmes André Benedetto.

Réunies lors d’une soirée, 5 femmes vont voir resurgir leur passé incestueux. De ce sujet douloureux et sans jamais tomber dans le pathos, Mélissa Zehner signe une fiction théâtrale bouleversante, inspirée, entre autres, par le podcast de Charlotte Pudlowski Ou peut-être une nuit et du livre Le berceau des Dominations de Dorothée Dussy. Mélissa Zehner convoque le pouvoir des mots, de la sororité et de la musique.

→ Spectacle accueilli au TMS en avril 2024.

→ Spectacle programmé au TMS en mars 2025, présenté du 4 au 25 juillet, 9h45 à Présence Pasteur (Salle Pasteur).

L’histoire d’un adulte, empêtré dans ses doutes et ses silences, celle d’une enfant qui va chercher à renouer le dialogue avec lui. Dans un univers visuel enchanteur, une fable composée d’artifices audacieux, d'émotions en pagaille et de portes qui claquent !
Un récit initiatique pour petit·e·s et grand·e·s aussi drôle que profond.

→ Spectacle programmé par le TMS en décembre 2020, en tournée sur le bassin de Thau, présenté du 7 au 21 juillet, 18h15 à La Manufacture (Salle : Manufacture, Musée Angladon).

Claire Diterzi a été compositrice associée au TMS de 2021 à 2023.

Dans un véritable petit cabinet de curiosités sonores, la compositrice & musicienne vous invite à sa table pour une rencontre privilégiée : un concert comme une confidence, où la voix circule, sans artifices, où l’inattendu surgit dans un souffle, un silence. Une parenthèse intimiste pour écouter autrement.

→ Spectacle présenté du 4 au 23 juillet, 12h35 au Théâtre du Train Bleu ( Salle 2).

Élise Chatauret et Thomas Pondevie nous invitent à repenser notre démocratie. Est-il encore possible aujourd’hui de faire assemblée ? Qu’est-ce qui nous unit ? En faisant le constat du sentiment d’impuissance politique qui traverse la société, iels proposent d’ouvrir un espace de délibération collective.

→ Le TMS accueille Élise Chatauret & Thomas Pondevie avec Nos corps désirants le 19 mars 2027 (une coproduction du TMS).

→ Spectacle présenté du 4 au 25 juillet, 17h30 au 3T AVIGNON – 10ème Avenue.

Marion Jouandon et la compagnie Les Rasants mettent en scène un texte de Marion Aubert, Conseils pour une jeune épouse, texte satyrique sur l’éducation des jeunes filles. Une allégorie punk de la vie maritale telle qu’elle nous est imposée par la société.

→ Le TMS accueille Marion Aubert & Marion Guerrero avec Artémis, déesse des caps le 4 mars 2027 à Mèze, Salle Jeanne Oulié une coproduction du TMS).

→ Spectacle présenté du 9 au 21 juillet, 20h, au Festival Villeneuve en Scène.

Libre adaptation de La petite communiste qui ne souriait jamais de Lola Lafon, Flam(m)e relate le destin de Nadia Comaneci, jeune gymnaste roumaine mythique aux J.O. de Montréal en 1976. Un seule-en-scène qui interroge le corps des jeunes filles sportives, devenant un objet de désir social et un territoire politique.

→ Le TMS accueille la Compagnie Scom avec Hyperboles le 5 mai 2027 (une coproduction du TMS).

→ Spectacle présenté du 10 au 20 juillet, 17h20, aux Hivernales - CDCN d'Avignon.

What Did You Expect ? mêle danse et magie nouvelle pour explorer les liens invisibles qui nous relient, qu’ils soient physiques ou mentaux. Avec humour, Christian Ubl et Kurt Demey questionnent les notions de choix et de déterminisme via la théorie du chaos.

→ Le TMS a accueilli Christian Ulb & Gilles Clément avec Vagabondages & Conversations en mai 2026.

→ Spectacle présenté du 10 au 15 juillet, 23h à La manufacture (Salle : Manufacture L'Intra).

Ludmilla Dabo et la compagnie Libomna propose une lecture musicale de ce manifeste féministe de l'autrice nigérienne, Chimamanda Ngozi Adichie, écrit en 2017.

→ Le TMS a accueilli Ludmilla Dabo avec Portrait de Ludmilla en Nina Simone & Harlem Quartet sur la saison 2019/2020, Une femme se déplace en février 2020 & My body is the Cage en mars 2022.

→ Spectacle présenté du 4 au 25 juillet, 14h, à l'Hôtel La Mirande - Avignon.

Fragments, voix, fantômes est une mise en partage d'une bibliothèque dans laquelle les textes se mettent à dialoguer ensemble. Une proposition de l'opératrice Laurie Bellanca et Valentine Carette (Compagnie WandA) qui se tient à la lisière de la performance et de la rencontre littéraire.

→ Le TMS a accueilli en résidence Valentine Carette & Laurie Bellanca.

Avec sa voix profonde, Kahina Afzim célèbre la poésie des femmes kabyles.
Chants berbères et matière électroacoustique s’y mêlent et se transforment en une transe singulière sous la direction artistique sensible de Nicolas Beck, et nous ouvrent l’intimité
vibrante des femmes kabyles.

Esmatullah Alizadah, compositeur chanteur et musicien, raconte le peuple Hazara, minorité ethnique d’Afghanistan qu’il a dû quitter à l’arrivée des talibans. Accompagné de sa dambura, il revisite le répertoire traditionnel tadjik, ouzbèk et afghan.
Associé à Nicolas Beck, joueur de tarhu & guitariste, Bastian Pfefferli, percussionniste, Benjamin Lévy à la musique électronique et Chloé Loneiriant, flûtiste, cette rencontre offre un dialogue fécond entre les cultures.

Sita est né du souvenir de la grand-mère d’Élise Douyère qui racontait des histoires d’exils, de pertes et de résistances silencieuses. Aux côtés de la conteuse, le musicien afghan Esmatullah Alizadah apporte une autre mémoire, celle véhiculée par le souffle et la vibration. Ils font d’un récit intime une expérience profondément universelle.

D’une rencontre fugace avec Agnès Varda, Fabrice Melquiot tire un texte en mouvements : fragments d'interviews et d'extraits de films, poèmes, microfictions, cousus ensemble en une
rhapsodie joueuse et libre.
Une façon d'être au plus proche de l’œuvre de l'artiste.